Cada día más veo mis fotografías publicadas en las ediciones digitales de numerosas revistas que ofrecen sus contenidos a través de aplicaciones de lectura para iPad, tablets y smartphones.

Las últimas que he encontrado son dos fotografías -una de ellas en una preciosa doble página- del proyecto de reconversión de Las Arenas de Barcelona de Rogers Stirk Harbour + Partners y Alonso, Balaguer y Arquitectos Asociados que aparecen el número de Enero de 2012 de Civil Engineering, la revista de la American Society of Civil Engineers, en un artículo de Jeff L. Brown.

Me resulta muy gratificante comprobar que las imágenes funcionan tan bien en aplicaciones de lectura tan interactivas e interesantes y con un crecimiento tan atractivo -tanto como para que una de estas aplicaciones se publicite a si misma como “el mayor quiosco del mundo” …- y mucho más saber que una revista de referencia de un sector profesional tan especializado como la ingeniería en los Estados Unidos otorga tanta relevancia a mis imágenes.

Todas las fotografías de Las Arenas de Barcelona se hicieron con el objetivo de servir tanto a la comunicación editorial del proyecto como a la comunicación corporativa de los dos despachos de arquitectura que lo crearon y desarrollaron.

La renovación de Las Arenas ha sido incluida entre los finalistas de los Civic Trust Awards de 2012 que se otorgarán el próximo 2 de Marzo en Edimburgo. Buena parte de la presentación del proyecto se apoya en mis fotografías y espero de verdad que tanto el proyecto como mis fotografías puedan recibir el reconocimiento de una organización profesional británica tan relevante.

De la torre Diagonal Zero Zero me llaman muy poderosamente la atención la manera elegante del edificio de enfrentarse con el paisaje urbano que su altura completa y el modo en que su piel tan blanca se eleva con suma energía y atraviesa el azul saturado del cielo.

Mis fotografías de este proyecto lo interpretan según la idea de representarlo como la presencia amable de una escultura fascinante que se levanta extraordinariamente decidida sobre la ciudad para ser contemplada con gran calma y mucha atención.

Es la combinación de esta presencia tan fuerte y al mismo tiempo sugestiva la que me ha decidido a usar una fotografía de este proyecto -la única fotografía en la que la torre se abre paso entre las nubes de una tormenta que se retira- para usarla como el fondo de mi tarjeta de felicitación para 2012.

Feliz año nuevo. Os deseo todo lo mejor para el año próximo y espero veros otra vez por aquí muy pronto.

Creo que no me equivocaré si afirmo que aprendí la técnica y desarrollé mi visión para ser un fotógrafo de arquitectura cargando una cámara de gran formato y disparando película en blanco y negro.

De entre todas las películas que recuerdo haber usado, recuerdo especialmente las placas de Kodak Tmax 100 y las de la fabulosa y delicadamente encantadora Polaroid tipo 55 … De eso hace mucho tiempo y seguramente sé que no volví a expresarme a través de imágenes en blanco y negro porque no encontré una aplicación profesional donde encajarlas y porque tampoco ningún procedimiento digital con que evocar la poderosa presencia de la emulsión de plata expuesta y revelada me convencía.

No fue hasta que empecé a usar Silver Efex Pro 2 de Nik Software cuando finalmente descubrí que podía volver a sentirme cómodo planteando mis encuadres en blanco y negro y capturando la energía de la simplicidad orgánica de los elementos de la imagen que tanto busco.

Las fotografías de la Casa Vilà en Berga para Agustí Costa, arquitecto, me dieron la ocasión de aportar un nuevo sentido a las imágenes en color de mi encargo a partir de sus comentarios acerca de cómo la inspiración en la casa Kaufmann de Richard Neutra había generado una parte significativa de su proyecto.

Yo había visto muy recientemente las fotografías de la casa Kaufmann de Julius Shulman para Richard Neutra y pensé que tenía que proponer algunas imágenes de la Casa Vilà en blanco y negro para experimentar y ver qué sucedía.

No puedo estar más contento con el resultado. Trabajar en blanco y negro no tiene nada que ver con la nostalgia: es pura energía y simplicidad condensadas.

Barcelona Open House ha incluido entre los proyectos que se podrán visitar en su edición de 2011 las rehabilitaciones de las viviendas de las calles del Carme 34 y Sant Pere més Alt 66 que he fotografiado para sus autores, los arquitectos Agustí Costa y Josep Llobet.

Ambos proyectos son intervenciones que plantean soluciones novedosas e imaginativas en el ámbito doméstico que surgen de un diálogo especialmente desinhibido con el espacio preexistente.

Carme y Sant Pere més Alt podrán ser visitados los días 22 y 23 de Octubre: podéis leer más detalles en la página web de la organización.

Barcelona Open House forma parte de Open House World Wide y es una de las ciudades que como Londres, Nueva York, Chicago, Roma o Helsinki promueven a través de esta iniciativa la arquitectura como un valor cultural que descubrir de forma social e interactiva para potenciar el intercambio de puntos de vista y la identidad colectiva de los habitantes de las ciudades.

He añadido últimamente algunas piezas a mi equipo que creo que van a transformar decisivamente mi proceso de trabajo para hacerlo mucho más productivo y eficiente. De entre todas ellas hay dos que ya me son imprescindibles y que considero entre las inversiones más rentables que un fotógrafo de arquitectura puede plantearse.

Son Sun Seeker y Light Trac, dos pequeñas aplicaciones para smartphone que permiten conocer con completa exactitud la posición, altura y recorrido del sol en una localización concreta para cualquier hora y día del año.

Estas aplicaciones poseen tablas exhaustivas con las horas de salida y puesta del sol, de su elevación máxima e incluso también de la longitud de las sombras proyectadas por la luz solar. La mayor parte de la información está representada sobre fotografías de satélite -y en el caso de Sun Seeker también en una vista 3D- sobre las que se superponen pequeñas flechas que marcan con precisión las fases del recorrido del sol a lo largo del día.

Desde luego, la experiencia y la observación paciente del sol en una localización permiten saber con ayuda de una brújula –una cosa es cierta, y es que el sol siempre sale por el este y se pone invariablemente por el oeste- qué aspecto tendrá el proyecto que vayamos a fotografiar iluminado por el sol.

Pero creo que es justo admitir que no siempre un fotógrafo de arquitectura acierta tanto en sus previsiones como necesita anticipar y que cualquier ayuda que simplifique y haga más eficiente el proceso de toma de decisiones creativas sobre la representación fotográfica del proyecto es una ayuda muy buena y necesaria.

Acabo de darme cuenta de que hace veinte años ya que soy un fotógrafo de arquitectura.

Lo cierto es que quedan todavía muchos proyectos por fotografiar en los próximos veinte o treinta años y que no puedo ni imaginar qué aspecto tendrán esos proyectos ni tampoco cómo los fotografiaré y mucho menos sobre qué soporte los fotografiaré ni cómo serán las cámaras que usaré.

De lo que sí estoy seguro es de que fotografiar la arquitectura continuará siendo algo divertido e interesante sólo si me esfuerzo en mantener una mirada atenta, despierta y, sobre todo, curiosa.

Exactamente igual que todos los días desde hace veinte años.

El despacho de Rogers Stirk Harbour and Partners me ha encargado algunas fotografías de su proyecto de reconversión de la antigua plaza de toros de Las Arenas de Barcelona en un centro lúdico y comercial.

El espacio está proyectado para convertirse en un nuevo centro y entrada monumental a la ciudad que presenta como rasgo principal una cúpula que corona el edificio como una nueva plaza pública suspendida en el aire que se soporta sobre la potente masa elevada de ladrillo naranja potenciada y cuidadosamente conservada del antiguo edificio histórico.

Mis fotografías tenían que representar como requerimientos esenciales por parte de los autores del proyecto en Londres tanto la presencia decidida del edificio en su entorno urbano como la nueva y destacada plaza flotante sobre la ciudad de Barcelona.

Siendo evidente que cualquier punto de vista desde el nivel de la calle interpretaba con muy poca resolución las ideas que tenía que representar y que éstas incluso podían llegar a diluirse, se hizo necesario localizar diversos puntos de vista elevados en la Plaza de España y la calle Tarragona desde los que trabajar e inscribir gráficamente el gran óvalo de la cubierta de la plaza de toros sobre la densa y ordenada trama urbana de los límites del Ensanche.

Del mismo modo, resultó también vital para el tratamiento gráfico de las fotografías la elección de un contraste y saturación de mis colores algo más vivos para subrayar el uso particular del color en el proyecto de Las Arenas como es característico y distintivo en la obra de Richard Rogers.

Podéis ver varias fotografías más de este proyecto en la sección Specials en la Galería de la web.

No siempre el sol brilla sobre un cielo azul infinito con la claridad precisa y limpia que un ingenuo fotógrafo de arquitectura desearía dominar como en sus sueños.

Si bien es cierto que siempre hace buen tiempo en las fotografías de arquitectura, también lo es que esta afirmación no es completamente cierta porque puede suceder que una variedad enorme de nubes de formas diferentes, de tamaños y densidades diversas se paseen por el cielo hasta ocultar la luz solar.

Depende de la calidad difusa de la luz del cielo cubierto y del modo en que ésta ilumina el encuadre el emplearla creativamente para resaltar los elementos que la imagen presenta.

En el caso de la fotografía de las nuevas estructuras de la antigua plaza de toros de Las Arenas de Barcelona que hice para el despacho de Rogers Stirk Harbour + Partners, aproveché varios días nublados para plantear una serie de imágenes en las que ninguna sombra densa restase a los colores planos de los nuevos elementos de la plaza la saturación y el brillo que con que necesitaba representarlos.

Tal vez el mayor inconveniente de tomar fotografías en un día tapado sea controlar la presencia demasiado contundente del cielo cubierto en el encuadre.

Aunque, con un poco de paciencia, siempre acaba saliendo el sol.